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マンドリンの歴史
マンドリンは、4組8本の弦（各音符に2本の弦）を持つ小型の弦楽器で、トリル奏法で弾いたりかき鳴らしたりします。19世紀イタリアで誕生したリュート（6組の弦、または合計12本の弦を持つ）の系譜に連なる楽器ですが、14世紀にはヨーロッパ各地で初期の形態が演奏されていました（リュートの歴史は遥か古代にまで遡ります）。マンドリンの響板は様々な形がありますが、最も一般的なのは円形または涙滴型で、渦巻き模様などの突起が付いているものもあります。マンドリンには、f字孔が2つある場合もあれば、円形または楕円形の響板が1つしかない場合もあります。
マンドリンの歴史
マンドリンは、4組8本の弦（各音符に2本の弦）を持つ小型の弦楽器で、トリル奏法で弾いたりかき鳴らしたりします。19世紀イタリアで誕生したリュート（6組の弦、または合計12本の弦を持つ）の系譜に連なる楽器ですが、14世紀にはヨーロッパ各地で初期の形態が演奏されていました（リュートの歴史は遥か古代にまで遡ります）。マンドリンの響板は様々な形がありますが、最も一般的なのは円形または涙滴型で、渦巻き模様などの突起が付いているものもあります。マンドリンには、f字孔が2つある場合もあれば、円形または楕円形の響板が1つしかない場合もあります。
リュートの歴史
リュートとは、一般的には、ネック（フレット付きまたはフレットなし）と深く丸い背面を持つ撥弦楽器全般を指しますが、より限定的な「ヨーロピアン・リュート」と呼ばれる様式を指すこともあります。リュートは中世から後期バロック時代にかけて、様々な器楽音楽で使用され、ルネサンス期には世俗音楽において最も重要な楽器の一つでした。古代中東の楽器であるウードから発展しました。 ヨーロッパでは12世紀頃から18世紀に入ってもなお、広く普及していました。100年以上もの間使われていなかった時期がありましたが、20世紀になって再び注目を集めるようになりました。 リュートはほぼ全て木で作られています。響板は、共鳴材（通常はトウヒ材）で作られた涙滴型の薄い平板です。ヨーロッパのリュートは、胴体に大きな円形のサウンドホールが開けられており、胴体の木材から彫り出された穴の開いたバラの装飾が施されています。裏板（シェル）は、薄い硬材の細片を端から端まで接合して作られ、深く丸みを帯びた胴体を形成しています。
リュートの歴史
リュートとは、一般的には、ネック（フレット付きまたはフレットなし）と深く丸い背面を持つ撥弦楽器全般を指しますが、より限定的な「ヨーロピアン・リュート」と呼ばれる様式を指すこともあります。リュートは中世から後期バロック時代にかけて、様々な器楽音楽で使用され、ルネサンス期には世俗音楽において最も重要な楽器の一つでした。古代中東の楽器であるウードから発展しました。 ヨーロッパでは12世紀頃から18世紀に入ってもなお、広く普及していました。100年以上もの間使われていなかった時期がありましたが、20世紀になって再び注目を集めるようになりました。 リュートはほぼ全て木で作られています。響板は、共鳴材（通常はトウヒ材）で作られた涙滴型の薄い平板です。ヨーロッパのリュートは、胴体に大きな円形のサウンドホールが開けられており、胴体の木材から彫り出された穴の開いたバラの装飾が施されています。裏板（シェル）は、薄い硬材の細片を端から端まで接合して作られ、深く丸みを帯びた胴体を形成しています。
コンサーティーナの歴史
コンサーティーナは、様々なアコーディオンやハーモニカと同様に、フリーリード楽器です。蛇腹と、通常は両端にボタンが付いています。ボタンを押すと、ボタンは蛇腹と同じ方向に移動します。一方、アコーディオンのボタンは蛇腹に対して垂直に移動します。また、アコーディオンは通常、ボタン1つで和音を奏でますが、コンサーティーナはボタン1つで単音を発音します。
コンサーティーナの歴史
コンサーティーナは、様々なアコーディオンやハーモニカと同様に、フリーリード楽器です。蛇腹と、通常は両端にボタンが付いています。ボタンを押すと、ボタンは蛇腹と同じ方向に移動します。一方、アコーディオンのボタンは蛇腹に対して垂直に移動します。また、アコーディオンは通常、ボタン1つで和音を奏でますが、コンサーティーナはボタン1つで単音を発音します。
キューバのチャランガフルート
情報5 つのキーを持つ木製の横笛。1950 年代から 1960 年代にかけては「チャランガ フルート」と呼ばれていました。 19世紀には、横笛は多くの変化を遂げ、コンサートオーケストラの要求や当時発展しつつあった新しい音楽の演奏を容易にするため、8つものキーが追加されました。1847年、ベームは近代的なフルキー木管楽器の先駆けを発表しました。5つのキーを持つフルートは、高音域でのイントネーションの向上と音色の表現を容易にするために、4つのセクションに分割されました。 5鍵楽器は、演奏者がフォークフィンガーで音を演奏する必要があるため、楽器の音域と音色が制限されます。そのため、5鍵フルートを一般的に聴くと、現代の金属製フルートよりも音域が狭く、ほとんど乾いた音に聞こえるかもしれません。この古典楽器の演奏者にとって、音色は極めて重要です。正しい音を出すには、演奏者に深い魂が込められています。 20世紀初頭から1960年代初頭にかけて、キューバは数多くの優れたチャランガ・フルート奏者を輩出しました。演奏者の技量は人それぞれで、エキゾチックな音色を奏でる者もいれば、卓越した運指技術を持つ者もいました。これらの演奏家は皆、独自のスタイルを持っており、あるいは今もなお存在しています。 1930年代後半、チャランガの音楽は変化し、フルート奏者は脇役からより重要な役割へと移行し、即興演奏のスキルが求められるようになりました。新しい録音技術が開発されるにつれ、チャランガのオーケストラはピアノだけでなく、フルートやヴァイオリンによる即興ソロも可能になりました。 1970 年代から 1980 年代にかけて活躍した 5 キー フルート奏者を数人紹介します。 ホセ・「ロランド」・ロサノ - 1953年、オルケスタ・アラゴン・デ・キューバと共にRCAビクターで最初のレコーディングに参加した。1955年にバンドを離れ、アメリカ合衆国に渡り、オルケスタ・ヌエボ・リトモ・デ・キューバ（1959年）の創設メンバーとなった。カル・ジェイダー、モンゴ・サンタマリア、ティト・プエンテ・オーケストラ、ジョージ・シアリング・クインテット、フランシスコ・アグアベージャらとレコーディングを行い、クラシック楽器をジャズ界に持ち込んだ。1979年にはチャランガ・バンドを結成し、1枚のレコーディングを行った。 ホセ・アントニオ・ファハルド - 1940年代にパウリナ・アルバレスとアルカオイ・スス・マラビージャスと共に5キー・フルートを演奏し、音楽家としてのキャリアをスタートしました。ファハルドは1949年に初のバンドを結成し、1950年代初頭までにはアルカオの組織のメンバーのほとんどが彼と演奏していました。ファハルドはロサノ同様、確かな指使いで、チャランガ音楽からキューバ・ジャズ、そしてジャズへと自在に行き来することができます。彼は古代フルートの難しい低音も難なく演奏でき、高音域では滑らかな音色を実現します。ファハルド・イ・スス・エストレジャス・キューバナスはキューバのパナート・レーベルで録音しました。彼はココ、ファニア、コロンビア（ソニー）で数多くのLPを録音しました。彼の演奏はチャランガ・デ・ラ・4、エクトル・リベラ（1961年）、そしてSARオールスター・リリース（1979～81年）で聴くことができます。彼は1980年代半ば以降はレコーディングを行っていないが、ニューヨークやマイアミでは時折演奏している。 アルバート・クルス（パンチョ・エル・ブラボー） - 素早い運指と鋭い音色のグアヘオで知られるパンチョ・エル・ブラボーは、チャランガ音楽界におけるトップクラスのミュージシャンの一人でした。彼は1930年代半ばに結成されたオルケスタ・ネノ・ゴンザレスで演奏していました。このバンドは、滑らかな演奏と表現力においてオルケスタ・アラゴンに匹敵していました。パンチョ・エル・ブラボーは1959年頃に自身のチャランガバンドを結成し、1960年代のパチャンガブームの中でキューバとアメリカ合衆国の両方で絶大な人気を博しました。彼のバンドは現在も活動していますが、彼は1985年に引退しています。 ホアキン・オリヴェロス - 故アントニオ・アルカニョに師事したオリヴェロスは、5キーの円錐形フルートの名手です。1960年、弱冠18歳でオルケスタ・センサシオンに入団。同じく優れたクラシック・フルート奏者、フアン・パブロ・ミランダの後任として加入しました（パナート・リリース：Cuban Jam...
キューバのチャランガフルート
情報5 つのキーを持つ木製の横笛。1950 年代から 1960 年代にかけては「チャランガ フルート」と呼ばれていました。 19世紀には、横笛は多くの変化を遂げ、コンサートオーケストラの要求や当時発展しつつあった新しい音楽の演奏を容易にするため、8つものキーが追加されました。1847年、ベームは近代的なフルキー木管楽器の先駆けを発表しました。5つのキーを持つフルートは、高音域でのイントネーションの向上と音色の表現を容易にするために、4つのセクションに分割されました。 5鍵楽器は、演奏者がフォークフィンガーで音を演奏する必要があるため、楽器の音域と音色が制限されます。そのため、5鍵フルートを一般的に聴くと、現代の金属製フルートよりも音域が狭く、ほとんど乾いた音に聞こえるかもしれません。この古典楽器の演奏者にとって、音色は極めて重要です。正しい音を出すには、演奏者に深い魂が込められています。 20世紀初頭から1960年代初頭にかけて、キューバは数多くの優れたチャランガ・フルート奏者を輩出しました。演奏者の技量は人それぞれで、エキゾチックな音色を奏でる者もいれば、卓越した運指技術を持つ者もいました。これらの演奏家は皆、独自のスタイルを持っており、あるいは今もなお存在しています。 1930年代後半、チャランガの音楽は変化し、フルート奏者は脇役からより重要な役割へと移行し、即興演奏のスキルが求められるようになりました。新しい録音技術が開発されるにつれ、チャランガのオーケストラはピアノだけでなく、フルートやヴァイオリンによる即興ソロも可能になりました。 1970 年代から 1980 年代にかけて活躍した 5 キー フルート奏者を数人紹介します。 ホセ・「ロランド」・ロサノ - 1953年、オルケスタ・アラゴン・デ・キューバと共にRCAビクターで最初のレコーディングに参加した。1955年にバンドを離れ、アメリカ合衆国に渡り、オルケスタ・ヌエボ・リトモ・デ・キューバ（1959年）の創設メンバーとなった。カル・ジェイダー、モンゴ・サンタマリア、ティト・プエンテ・オーケストラ、ジョージ・シアリング・クインテット、フランシスコ・アグアベージャらとレコーディングを行い、クラシック楽器をジャズ界に持ち込んだ。1979年にはチャランガ・バンドを結成し、1枚のレコーディングを行った。 ホセ・アントニオ・ファハルド - 1940年代にパウリナ・アルバレスとアルカオイ・スス・マラビージャスと共に5キー・フルートを演奏し、音楽家としてのキャリアをスタートしました。ファハルドは1949年に初のバンドを結成し、1950年代初頭までにはアルカオの組織のメンバーのほとんどが彼と演奏していました。ファハルドはロサノ同様、確かな指使いで、チャランガ音楽からキューバ・ジャズ、そしてジャズへと自在に行き来することができます。彼は古代フルートの難しい低音も難なく演奏でき、高音域では滑らかな音色を実現します。ファハルド・イ・スス・エストレジャス・キューバナスはキューバのパナート・レーベルで録音しました。彼はココ、ファニア、コロンビア（ソニー）で数多くのLPを録音しました。彼の演奏はチャランガ・デ・ラ・4、エクトル・リベラ（1961年）、そしてSARオールスター・リリース（1979～81年）で聴くことができます。彼は1980年代半ば以降はレコーディングを行っていないが、ニューヨークやマイアミでは時折演奏している。 アルバート・クルス（パンチョ・エル・ブラボー） - 素早い運指と鋭い音色のグアヘオで知られるパンチョ・エル・ブラボーは、チャランガ音楽界におけるトップクラスのミュージシャンの一人でした。彼は1930年代半ばに結成されたオルケスタ・ネノ・ゴンザレスで演奏していました。このバンドは、滑らかな演奏と表現力においてオルケスタ・アラゴンに匹敵していました。パンチョ・エル・ブラボーは1959年頃に自身のチャランガバンドを結成し、1960年代のパチャンガブームの中でキューバとアメリカ合衆国の両方で絶大な人気を博しました。彼のバンドは現在も活動していますが、彼は1985年に引退しています。 ホアキン・オリヴェロス - 故アントニオ・アルカニョに師事したオリヴェロスは、5キーの円錐形フルートの名手です。1960年、弱冠18歳でオルケスタ・センサシオンに入団。同じく優れたクラシック・フルート奏者、フアン・パブロ・ミランダの後任として加入しました（パナート・リリース：Cuban Jam...